至今，規模最大的草間彌生回顧展―《我永遠的靈魂》（草間彌生 わが永遠の魂）於2月22日在東京六本木國立新美術館盛大開幕！
走進回顧展，展區主分為兩大部分，「21世紀的草間彌生」內含首度推出的特設展區「我永遠的靈魂」，也是空間最龐大的展場。展出藝術家精選逾130幅從2009年至今的集大成之作，舉目所見充滿色彩繽紛的大幅繪畫和大型裝置《明日盛開的花》（明日咲く花）、《午夜盛開的花》（真夜中に咲く花）。具衝擊力的圓點、線條溢滿生命力，展現年屆88歲高齡的藝術家，豐富驚人的創作能量。
展區第二部分為「20世紀的草間彌生」，細分為三階段：「初期作品」、「紐約時代（1957-1973）」到「東京時代（1973-1990s）」，讓觀眾依序欣賞，進而了解其長久以來的創作脈絡和心境轉變。「初期作品」區難得呈現鮮少展出的早期繪畫，囊括30件超現實主義素描、油彩畫作，如1949年的《殘夢》和1953年創作的《太陽》。
「紐約時代」則精選共60件草間彌生移居美國後，創作以各型態網眼、圓點為主的油彩繪畫《No.AB.》、《No.B White》系列，以及雕塑、互動裝置和行為藝術影片。包含嘗試用拼貼、水彩創作的《自我消滅》系列，軟性雕塑裝置《The Man》、《駛向死海》（死の海を行く，圖二右下），則是將布料重複堆疊於傢俱上方，源自於當時藝術家為逃避對性的恐懼激發的創作。
「東京時代」展區，呈現逾30件草間彌生回國後，著手進行以南瓜、昆蟲、鳥獸為題的水彩、拼貼等版畫作品，如《當我自殺後》、《黃樹》、《南瓜》等。此外，在2011年創作的互動裝置《被生命的光輝充滿》（生命の輝きに満ちて，圖二上），由無限鏡面組成幽暗的密閉空間，並安裝無數迷你燈泡，藉此創造無窮空間，觀眾也透過鏡面窺見自身模樣。
除了文學作品外，這次展出作品超過240件，給人有些摸不著頭緒，個人覺得是以量取勝的展覽，重複性作品有些過量，是唯一缺點。
