摩耳甫斯 Morpheus

廖以歆個展 5/27-7/30

創作之於廖以歆就像是一篇篇私密的日記，直覺式畫下藝術家當時的真實感受，將內心豐沛複雜的情緒化為色塊線條在紙上，作品融入時間與空間的維度，同時刻意留下自由想像的空間，讓觀者以自身的理解方式去詮釋作品。

廖以歆關注社會問題、精神慾望、時空感知等面向，透過抽象表現的手法詮釋自身經驗，有時陰鬱無助、有時雀躍奔放、有時則安寧內斂，常藉以大自然形象、詩歌、哲學、潛意識來探討感知的更迭。藝術家使用蠟筆、油彩、炭筆等不同介質的顏料，強調每一道色彩筆觸在藝術生產所涉及的過程，毫無保留地在畫布上塗抹出自身潛意識的痕跡。

【摩耳甫斯】取自於希臘神話中的夢神之名，據古羅馬詩人奧維德《變形記》記載，他能夠在人類的夢中幻化成不同人的形象，靜悄悄地收集人們的夢，如同夢在無意識狀態下產生。廖以歆從小便對「夢」充滿好奇，從如何劃分夢境與現實到以心理學角度探討夢。而藝術家的作品圍繞著意識、情感、生命起源、宇宙時間空間等，以抽象手法創作時，就像是無意識的產生過程，經過「變換」與個人的抽象語彙產生共鳴。

1987年出生於台灣新北，目前工作與居住於新竹。在2013年畢業於舊金山藝術大學美術研究所西畫創作組後，便積極在美國參與藝術組織活動。在美國就讀期間，廖以歆深入掌握到如何精進創作技巧，對於作品的色彩應用、構圖規劃更加敏銳。

2014年在美國舊金時創辦Mo+CA Projects摩擦藝術計劃，意旨推廣年輕藝術家及推動藝術文化交流。2014年首次於舊金山市中心Atelier Gallery個展，作品收藏於Byington Vineyard & Winery，且與該企業合作設計商標。自美國學成返台後，參與無數展覽，2016年於韓國Mite-Ugro駐村。

（檔期已結束）

Curator: YiCOLLECTA