歷時兩年的籌備，上海昊美術館目前推出「見者的書信：約瑟夫•博伊斯×白南准」。德國藝術家約瑟夫•博伊斯（Joseph Beuys, 1921 - 1986）與韓裔美籍藝術家白南準（Nam June Paik , 1932 - 2006）兩人有過密切的合作關係，也都是20世紀藝術浪潮中的先鋒及代表藝術家，對後繼藝術家與當代藝術留下深遠的影響。
約瑟夫•博伊斯可說是20 世紀下半葉最具爭議性的行為藝術家。由於二戰期間的動盪不安，不僅讓他嚐盡了世間的人情冷暖，也因為戰爭緣故割除了胰臟及腎臟，永久性的腿傷則使他行動不便，備嘗了肉體上的苦痛折磨。在二戰時期，擔任德國空軍飛行員的他，在有一次演習被俄國砲彈擊中後，被當地的韃靼人從雪堆中救起，將他從死亡的邊緣中拉回。這段瀕死的歷程便是博伊斯決心致力於藝術的起點，日後創作多取自於童年的田野生活與墜機獲救的經驗，讓他的藝術創作都具有濃厚的社會關懷與警世觀念。博伊斯享譽國際，曾多次參與過卡塞爾文文獻展、威尼斯雙年展，作品收藏於英國泰特美術館、紐約現代美術館、巴塞爾當代藝術博物館、德國黑森州州立博物館，及德國主要美術館都有收藏該藝術家相關創作。
擁有錄像藝術之父之稱的白南準，早在六零年代便以黑白電視機作為藝術素材，奠定了新媒體錄像藝術與影像裝置藝術的地位，成 為「激浪派」藝術浪潮中的代表人物。創作兼容東西方文化內涵，巧妙結合藝術、音樂、媒介、科技及流行文化等領域。在我們數位爆炸的時代或許無法體會白南準的前衛性，但在那個電視不普及、電腦尚未應用發達的年代，白南準就已經設計出Robot K-456（機器人），並期許想像有一天機器人會在街上行走給路人驚喜。這種研究精神與創意已遠超越任何同時代的人。曾獲頒韓國文化勳章，作品收藏於華盛頓美洲藝術博物館、史密森尼美國藝術博物館、赫須巨集博物館、德國北萊茵-威斯伐倫藝術品收藏館、威斯巴登博物館、澳洲國立美術館等。
展覽分為三部份，分別為約瑟夫•博伊斯、白南準、兩人合作創作，如約瑟夫•博伊斯的《如何向死兔子講解繪畫》、白南準的《頭之禪》、《早安，奧威爾先生》，其中代表兩人密切關係的核心作品分別為：白南准為紀念博伊斯而創作的《博伊斯之聲》(Beuys Vox)與博伊斯在1984 年與白南准共同演出完成的行為《荒原狼 III》(COYOTE III, 1984)。
上海昊美術館耗時五年準備，終於在去年九月正式開館，首創夜間美術館的模式營運，而「見者的書信：約瑟夫•博伊斯×白南准」則是接棒「宣言-朱利安.羅斯菲德」展覽，作為該館第二檔年度大展。
見者的書信：約瑟夫•博伊斯×白南准
展覽日期：2018年1月20日–2018年5月13日
展覽地點：上海昊美術館
策展人：Gregor Jansen、Kim Nam Soo
圖一: 《Neon TV 22nd Century Fox》Nam June Paik 63x65x25cm 1990年, Easy Rider, 1995© HOW Art Museum
圖二左上: 《Neon TV 22nd Century Fox》Nam June Paik 63x65x25cm 1990年, Easy Rider, 1995© HOW Art Museum
圖二左下: 《How to Explain Pictures to a Dead Hare (screen-shot)》Joseph Beuys 1965年,Easy Rider, 1995© HOW Art Museum
圖二右上: 《Blue Buddha》Nam June Paik 250x155x205cm 1992-1996年, Easy Rider, 1995© HOW Art Museum
圖二右下: 《Easy Rider》Nam June Paik 164x148x180cm 1995年, Easy Rider, 1995© HOW Art Museum
